竺娜亚，龙泉青瓷的守护者

从1996年从事青瓷创作开始，竺娜亚在艺术界有着不菲的成绩，竺娜亚的《如意璃龙熏》、《瓷鱼》、《如云行水》等八件作品被中国工艺美术馆和浙江省博物馆收藏，多次获得国际、国内竞赛金奖。

薪火相传的龙泉瓷人技艺

龙泉当地山上采集的瓷土，因为含铁量大，所以烧成后有着朱砂的颜色。青釉里也含着大量的铁，在还原烧成后就拥有了纯净温和的青色。 泥土通常在辘轳上拉坯成型制成坯体。

匠人们使用的黄杨木枝条的小木签，随形的弧度正好可以灵巧地翻转在各个细枝末节，是粘接陶瓷坯体上的各个细节部位的重要工具。小竹刀既温和又不失锋利，无论拉坯还是修坯，都能够恰到好处地发挥它的作用，就像竹子的性格一样，柔韧又坚强。铁皮打制的修坯刀可以随心随意地弯曲成各种形状，要圆即圆要方就方。这随山可取的原料，简单的工具在龙泉制瓷人的手中运筹帷幄了青瓷的历史。

历史中的他们某一天从自己的亲人或师傅那里传承了制瓷技艺，又把这样的技艺传给了下一代的亲人或徒弟，就这样一代一代通过无数人的传和承，积累了许多代人的智慧，形成了宝贵的经验。

坚守传统并不是固步不前

经验使手艺成为值得信赖的工艺。这些材料，手法，技术，制作以及精神价值创造了龙泉青瓷珍贵的传统。竺娜亚用传统的材料，手法，技术，以虔诚的态度来制作瓷器，是源于对泥土朴素的喜爱，是对于充满生气的制瓷手艺的喜爱，是对于自己这双能够创造的手的信任，也是对于陶瓷这种集自然五行之全（金木水火土）和人类智慧的艺术的崇敬。

竺娜亚认为若是没有可以依靠的传统的力量，或者无视传统，那么就像远航的舟船一样因为没有指航的明灯而迷失工作的方向。如果认为遵从传统的方法就是简单模仿或者习惯地重复，那么传统就会在其手中凝固，没有了发展的力量。因此真正的创造不是否定传统，而是在肯定传统的基础上寻求稳健的发展。

龙泉瓷，源于自然忠于自然

竺娜亚的创作主题来自于眼前日日所见而又日日不同的青山，那些不同的变幻仿佛涌动着的生命，让人感动。龙泉青釉本色自然，也和龙泉青山一样有着时而青翠时而粉嫩的变幻着的神秘。在坯体的制作过程中留下或虚或实的线条，使青釉或凝聚或流淌，重叠的光影在流转之间给予青瓷更多想象的魅力。

传统器皿形式的单纯朴实让人感动，因此竺娜亚在继承传统造型的基础上，把握泥土的可塑性，利用小空间的光影变幻使作品在不失根基的态度下具有新意。只有传统才能说明龙泉青瓷的历史，当然也只有传承与发展才能更新龙泉青瓷的历史，才能创造出有传统的，有秩序的，超越个人力量的美的作品。

将自己融入瓷器，方能与之同呼吸

在制作器物的时候，竺娜亚把自己当成一种材料，与泥土和在一起，与清水溶在一起，与火焰融在一起，与自然容在一起。用好的器物，把热爱生活、享受生活的人们连在一起，是手艺人的心愿。然而，竺娜亚并不知道怎样的器物是好的器物。

竺娜亚也不知道能用什么样的方法知道何为好的器物？也许当你想一而再再而三地触碰它，想一而再再而三地回眸凝视它，想深入其中与之静默相处，大概就是人对于器物所产生的感动，带着温柔的敬重之心所产生的感动。

这种感动不是让人对它一眼便惊叹，不是让人刹那有冲动，而是它能让人感到温暖和从容--只要轻轻捧在手中，再轻轻放下，这世界便连尘埃都淡定成花开的模样。是的，竺娜亚认为应该制作这样的器物，能让人感动的器物，也能被人使用的器物。

备注：茗星个人经历等信息皆由茗星本人提供。

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